【摘要】精品学习网为您提供音乐教育论文：浅谈新时期中学合唱队的训练方法参考，以及写作指导和格式排版要求，解决您在写作中的难题。
合唱艺术形式最善于表达人们的共同心愿和时代声音，在各个不同的历史时期都能起到鼓舞人民、团结人民和宣传群众的作用。合唱不仅能以其丰富的和声使人感受到立体美的享受，更重要的是以表现丰富、细腻的情感见长，给人以精神上的愉悦和灵魂上的震撼。
合唱也是声乐表现艺术中最高的形式，它将音乐、诗歌、散文融为了一体。
学校合唱队是音乐教育中不可缺少的重要科目，也是具有影响力和其他学科无法替代的课程，对于学生的身心健康和全面发展起着重要作用。合唱活动具有强大的教育功能，它能潜移默化地培养学生的团队精神、合作意识，培养学生的音乐感受力，既强调音乐教育对象的广泛性，又强调音乐在激励人类精神、净化人类生态环境方面的作用。那么在教学过程中如何训练中学生合唱队呢?我做了如下的探索：
一、注重合唱队员的选择
选择合唱队员，要求节奏感强、听觉能力强、声音圆润明亮、有一定的音乐表现力，这样的才是学校合唱队员的最佳人选，因为他标志着整个学校的音乐素养。在选择合唱队员之前，我先用最新的9158虚拟视频4.1版介绍给爱好歌唱的班级队员，这里我也鼓励组织班级合唱队;而后对每个学生录音，听其翻唱录音情况来确定合唱队员。在这里我运用了信息技术的9158虚拟视频KTV练歌房，提高了学生的学习兴趣，即使不是合唱队员也有兴趣去学唱歌，提倡普遍参与、重点选择、共同提高素养的教育理念。
二、注意合唱教学中的方法指导
合唱是一种集体的表演艺术，它不同于个别的声乐教学活动。在合唱教学中，训练是为了提高，提高是为了表现;训练要有方法，提高要有手段。合唱的基础在于提高声部的齐唱能力，声部的基础在于提高个人的素质。为了巩固声区，解决用声上的响而不噪、轻而不虚、高而不挤、低而不压，做到声音上的协调、平衡、统一，必须进行一些必要的集体训练。
1、歌唱的姿势
歌唱姿势是呼吸的源泉，呼吸是发声的源泉;唱歌训练一定要有正确的歌唱姿势，没有经过专业训练的人往往不够重视。姿势的正确与否直接影响着各个器官的配合，姿势正确了才能使发声部位正常运转。
正确的歌唱姿势：身体自然直立，保持自然放松、精神饱满的状态。两脚一前一后稍分开，着力在前脚，身体自然平稳;眼睛保持平视，眉、眼、嘴要呈现积极状态，演唱中眼睛应睁大一些，不要眯起来唱歌。胸部自然挺起，小腹收缩，两臂自然垂落。正确的感觉应该是仿佛由小腹到两眉之间形成一条直线，脖子和后背、腰部连成一线，这样可使气息畅通无阻。演唱时可根据歌曲的内在情感赋于动作，但动作要简练大方，切忌画蛇添足。
2、歌唱的呼吸
歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸是不一样的。唱歌是为了抒发情感，是要唱给别人听的，要求声音有一定的音量，又要有一定的力度变化，还要有长时间歌唱的能力。因此，我在呼吸练习方面，要求学生站立，每人将手放在腰围的位置上，做一个深呼吸的动作(注意口和鼻一起进气)，让全体学生一起吸气，吸后停留瞬间，在轻柔的“嘶”声中有控制地慢慢呼出。呼气时要轻柔、平静、均匀、舒展，并且不断对学生进行纠正和反复认真的练习，引导学生掌握强、弱、快、慢、休止符等各种气息的练习和运用，使学生养成正确的呼吸方法。
学生掌握了呼吸方法，唱歌就有了支持点，当我们歌唱发声时，便会感觉到声音仿佛落在我们所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持的。这里我给学生教了口诀——“古目得塔，踏目古德，踏得目的，目塔的德”，这样对气息的支持点练习很有效，要求他们坚持练习，不仅练习了气息弱的缺点，还练习到了咬字、吐字的不足。这样音色明亮、和谐、统一，避免了平时唱歌脸红脖子粗、青筋直暴、歌声僵直、高音上不去、低音下不来等不良现象。
三、帮助学生理解歌曲的精神内涵
音乐是情感艺术，只有以情感人、以情动人，才能达到教育的目的。我国传统唱法的一个审美原则叫“声情并茂”，要求以情促声、以声传情，声与情之间相辅相成，才能唱出动人的歌声，给听众愉悦的感受。因此，我在教学中让学生利用课余时间“声情并茂”的朗读、感悟、熟记歌词，在理解歌曲精神内涵的基础上去引导学生，使学生受到感染、产生共鸣，很好地表现歌曲的整体艺术形象。
在排练中，学生已对歌曲旋律、歌词非常熟悉，教师要引导学生进行全方位的综合体验。以《阳光少年》为例，前奏处可加上轻微的摇身摆头的动作;前半部分歌声轻快而跳跃，神情要活跃而可爱;后半部分旋律舒展而抒情，神情要沉稳而大气。肢体表达要与歌曲意境吻合，提醒队员注意自身形象和气质，多以鼓励性话语激发队员的歌唱热情。
相关推荐：
